Le hoopskirt lui-même a traversé de nombreuses transitions, étant le premier tour, puis a progressivement basculé ses zones les plus étendues vers l'arrière. Au fur et à mesure que la plénitude du dos augmentait, le front était aplati tenue pour soirée, et, vers 1870, l'agitation avait pris la forme préférée.
La silhouette de l'agitation (1870-1890) pourrait être divisée en trois phases distinctes. Dans la première phase (1869-1877), la plénitude à l'arrière de la robe était soutenue par une agitation. Les agitations étaient des structures équipées d'un dispositif pour tenir les jupons à l'arrière. La forme de la jupe était plate à l'avant avec une chute pleine et drapée de tissu et d'ornementation sur le dos.
La plupart des manches étaient de trois quarts de longueur ou plus et étaient placées à l'épaule au lieu d'être tombées sous l'épaule sur le bras robe de soirée bustier longue, comme dans la période Crinoline. Les charins étaient serrés. Dans la deuxième phase (1878-1883), l'agitation elle-même a disparu, les vêtements ont été ajustés de près du cou à la hanche dans ce qu'on appelait un corsage de cuirasse, au-dessous duquel la jupe restait serrée à l'avant. La décoration de la jupe tomba au-dessous des hanches dans le dos. Beaucoup de jupes avaient de longs trains ornementaux. Dans la troisième phase (1883-1890), la structure de l'agitation est revenue avec une vengeance, ressemblant à une étagère à l'arrière de la robe. Les robes avaient des colliers hauts et bien ajustés et des corsets très ajustés.
Au cours de la dernière décennie du dix-neuvième siècle, la plénitude de l'arrière-plan de l'agitation avait diminué jusqu'à quelques plis. La silhouette était en forme de sablier, avec d'énormes manches de jambe et de mouton équilibrant une jupe pleine en forme de cône qui était large au fond. Cependant, le collier omniprésent de haut rang restait.
